Revisitação a hunter x hunter levanta questionamentos sobre a qualidade da trilha sonora
Ao revisitar o anime Hunter x Hunter, alguns espectadores notam uma sonoridade na OST que parece datada ou simplória.
Uma recente onda de revisitação ao aclamado anime Hunter x Hunter, especialmente após um intervalo de anos, reacendeu o debate sobre um aspecto técnico frequentemente elogiado: a sua trilha sonora (OST). Embora a série seja universalmente reconhecida pela sua narrativa complexa e animação de alta qualidade, especialmente a adaptação de 2011, alguns ouvintes apontam que certas composições musicais parecem não ter envelhecido tão bem quanto o restante da produção.
O ponto central desta avaliação recai sobre a percepção de que algumas faixas da trilha sonora apresentam uma qualidade de produção que evoca softwares de composição musical mais acessíveis ou amadores, em contraste com a riqueza orquestral esperada para um título de tal magnitude. Um exemplo específico citado por observadores é a faixa conhecida como Stalwart's Glaring.
Comparação de Qualidade Sonora
A música original de Hunter x Hunter, composta por nomes como Yoshihisa Hirano, é geralmente celebrada por sua capacidade de transitar entre temas épicos, alegres e sombrios, espelhando perfeitamente os diferentes arcos da história, como o complexo arco das Formigas Chimera. No entanto, quando analisada em retrospectiva, a execução de certas peças levanta um contraste estético.
A crítica sugere que a instrumentação e a mixagem de alguns temas específicos podem soar rudimentares ou excessivamente eletrônicas, como se tivessem sido geradas em plataformas de música digital de entrada. Essa sensação de simplicidade é notável quando comparada à sofisticação sonora presente em outras produções de anime da mesma época ou até mesmo em faixas mais icônicas da própria OST de HxH.
O Contexto da Produção e a Memória Afetiva
É crucial contextualizar que a memória afetiva muitas vezes superestima a qualidade técnica percebida de obras amadas da juventude. Para muitos fãs, a trilha sonora é intrinsecamente ligada a momentos climáticos da jornada de Gon e Killua, conferindo-lhe um valor emocional que transcende a técnica de gravação.
No entanto, a análise focada estritamente na produção sonora de Stalwart's Glaring e composições similares sugere uma discrepância. A qualidade percebida como não otimizada pode indicar decisões de produção relacionadas a cronogramas apertados ou escolhas estilísticas que visavam um som mais cru para determinados momentos narrativos. Hunter x Hunter, sendo uma obra baseada no mangá de Yoshihiro Togashi, sempre priorizou a narrativa, mas a música é um pilar essencial para sustentar a intensidade de suas batalhas e dilemas morais.
A discussão aponta para a complexidade de avaliar a música de animes produzidos há mais de uma década, onde a tecnologia de gravação e as expectativas do público evoluíram drasticamente, forçando uma reavaliação crítica de todos os seus elementos técnicos, incluindo o design de som e a composição musical.
Fã de One Piece
Entusiasta dedicado da franquia One Piece com foco em análise de conteúdo e apreciação de comédia e desenvolvimento de personagens. Experiência em fóruns especializados e discussões temáticas sobre o mangá/anime.