A lacuna visual entre novelas e adaptações: O caso de solo leveling

O fenômeno de popularidade global de Solo Leveling, consolidado tanto pelo seu formato original de webnovel quanto pela adaptação para manhwa e agora anime, levanta uma questão intrigante no universo das mídias literárias sul-coreanas: a relativa ausência de arte visual focada especificamente na versão da light novel.

Enquanto adaptações visuais como o manhwa e o recente anime recebem uma torrente de arte promocional e fanart, há uma notável escassez de artes conceituais originais que remetam diretamente ao texto da novela. Essa discrepância é frequentemente comparada a sucessos paralelos, como Omniscient Reader's Viewpoint (ORV), onde a comunidade de leitores da versão original produziu um volume significativo de ilustrações que capturavam cenas e personagens antes mesmo da chegada de adaptações visuais em grande escala.

O contraste com outras franquias

A análise aponta que outras grandes webnovels com públicos robustos, como Omniscient Reader's Viewpoint, Lord of Mysteries e até mesmo séries mais recentes no cenário internacional como Shadow Slave, possuem uma galeria rica de fanarts conceituais criadas por entusiastas da prosa original. Essas ilustrações frequentemente tentam preencher as lacunas visuais deixadas pela ausência de arte oficial que acompanhava o lançamento dos capítulos da novela.

No caso de Solo Leveling, embora haja um ícone de conceito de Su-Ho e uma conhecida ilustração de Cha Hae-In empunhando uma picareta com aura dourada e preta, o volume geral de arte dedicada à estética da novela é considerado mínimo em comparação com a vastidão de material inspirado no manhwa ou nos visuais mais recentes do anime.

O impacto da adaptação visual

A popularidade avassaladora do manhwa, que se tornou a principal porta de entrada para muitos fãs, naturalmente direcionou o foco criativo da comunidade para os designs já estabelecidos pela equipe de ilustradores do formato em quadrinhos. Entende-se que, após a conclusão da primeira parte da história e a consolidação visual do manhwa, a motivação para criar arte baseada puramente nas descrições da novela pode diminuir.

Contudo, a expectativa reside no potencial inexplorado para ilustrar momentos cruciais do romance, como arcos narrativos mais avançados ou batalhas épicas que só foram detalhadas na fonte literária. A criação de um corpo robusto de arte original para a novela poderia não apenas celebrar o material de origem, mas também servir como um poderoso catalisador de hype para a futura adaptação completa da história, estimulando novos leitores a explorarem a profundidade do texto original.

O aumento da produção de fanarts originais impulsionado pela temporada do anime demonstra a capacidade criativa da base de fãs. A esperança no setor é que essa energia criativa se direcione parcialmente para a visualização de cenas icônicas da webnovel, seguindo o exemplo de artistas que se tornaram referências visuais para outras comunidades, como o trabalho notável do artista @n0tepic, cujos estilos inspiraram a comunidade de Shadow Slave.